“設計師不該靜靜坐在舞臺邊上等著被叫上臺?!痹谇疤扉_幕的“溝通”——自上世紀60年代起的英國獨立平面設計展上,這句出現在角落里的標語可能是對展覽主旨的最好定義。 “溝通”展出了上世紀60年代以來,英國50多位獨立平面設計師和團隊的作品。這些設計師選擇以個人或工作室的形式獨立運作,將更多對社會、文化的關注融入到設計作品中。展覽由英國著名設計評論家、《eye》雜志的創始人銳克·派納策劃,展覽去年在巴比肯藝術中心首展后,在英國設計界引起了巨大反響。 “上世紀60年代以前,英國平面設計只是掌握在幾家大公司手中,”巴比肯說,“而獨立平面設計師的出現,開始將獨立平面設計滲透進社會文化的各方面?!闭褂[按照獨立平面設計在出版、藝術、音樂、網絡、社會政治等領域所產生的影響劃分成7部分。 關于反法西斯、經濟衰退、反戰、全球變暖等的各個時期的招貼和出版物被掛在醒目位置。其中英國著名的地下雜志《Oz》的版面最有代表性,《Oz》于上世紀60年代初由幾個剛畢業的學生創辦,意圖用平面設計和圖片的形式揭示當時英國社會的弊端。
此外,獨立平面設計師的作品也記錄了英國音樂和出版業的變革,在現場展出諸多獨立平面設計師為音樂唱片做的封套、書籍設計的封面和報紙設計版面。其中包括克勞斯·烏爾曼為“披頭士”《左輪手槍》專輯設計的封套;羅伯特·布朗約翰為“滾石”《讓他流血》專輯設計的封套和封底;大衛·希爾曼為《衛報》改版設計的版面;馬克·登普希為昆德拉德小說《離別》、《笑忘錄》的英國版設計的封面等著名的作品。“這些設計師將音樂家和作家用文字和音樂表達的情感,用視覺的方式表達出來?!卑捅瓤险f。 “這些獨立平面作品和英國文化保持著共生關系。”同濟大學的林家陽教授認為,展覽雖然意圖用“溝通”來建立和各國的交流,由于文化的差異許多作品中國的讀者很難讀懂,但可以從展覽中了解到英國的設計產業如此發達與社會各方面對設計的重視無法分開。 |