“第七屆深圳國際水墨雙年展”開幕式14日下午在關山月美術館舉行，兩年一度的“水墨藝術盛筵”由此拉開帷幕。

　　本屆雙年展由主題展、新人展、專題展和邀請展四部分組成，形成“筆墨新境”、“新語傳韻”、“水墨新人”、“在線人間”和“香港水墨”五個單元展，展場分布于深圳畫院、關山月美術館、華·美術館三大展館。展覽特邀140余位國內外著名藝術家參展，其中包括18位來自美國、英國、丹麥、法國、德國、日本、挪威、西班牙、瑞典等國家以及40位港臺地區(qū)的藝術家，共展出作品300多件。展覽將延續(xù)至2011年1月14日。

　　對水墨藝術的探討，是一個懸而未決的話題，也是一個歷久彌新的課題。從1998年至今，深圳國際水墨雙年展已成功舉辦六屆，一路走來，始終圍繞“傳統(tǒng)水墨在當代的傳承和革新”主題。“第七屆深圳國際水墨雙年展”一方面一如既往地展現了水墨藝術的當代形態(tài)，持續(xù)研究傳統(tǒng)水墨畫在當今文化語境中的生存和轉型課題，推動水墨藝術以鮮明的時代特色、民族身份和更新的活力走向世界。另一方面，也在以往的課題上多有突破創(chuàng)新。

　　一邊是傳統(tǒng)的水墨繪畫，一邊是現代的裝置、雕塑甚至影像，盡管乍一看千差萬別，但在此次展覽中，他們都統(tǒng)一在“水墨”的旗幟下。主題展的“筆墨新境”和“新語傳韻”單元，分別從用傳統(tǒng)筆墨描繪全新題材、多種藝術媒材融合水墨元素呈現傳統(tǒng)意韻兩個方向切入，遴選典型畫家和作品，展示、研判、探討當代水墨藝術的革新與傳承中，相得益彰的生態(tài)格局。

　　“筆墨新境”延續(xù)了往屆雙年展“筆墨傳承”和“筆墨在當代”的主題展。這一單元遴選的作品均以傳統(tǒng)筆墨方式和工具材質表現新的藝術題材，描繪今天的自然和都市景觀、人文生態(tài)和美學觀念，具有鮮明的時代特征，給觀眾帶來新的視覺體驗。

　　而“新語傳韻”則延續(xù)了以往幾屆雙年展中“設計水墨”、“水墨空間”和“新媒體·水墨·都市”等課題，通過油畫、版畫、雕塑、裝置、攝影、數碼等非傳統(tǒng)水墨的藝術語言，展示水墨元素在多種藝術形式包括新媒體藝術中的融合表現。這一單元邀請了海內外20余位藝術家參展，與“筆墨新境”的作品恰恰相反，他們的作品盡管使用了非水墨的材料、方式，但內中演繹的卻是中國傳統(tǒng)的題材和對象，回溯或闡釋傳統(tǒng)文化精神。

　　另外一個延續(xù)前屆的是本屆展覽的邀請展部分，這一展覽由香港藝術館策劃，展示香港該展與歷屆雙年展邀請的“韓國現代水墨”、“新加坡現代水墨”、“日本當代水墨”諸展相承，成為雙年展的國際交流平臺。展覽按照時間順序分為“新曙光”、“新時空”、“無限”和“書畫新變奏”四個部分，呈現香港在水墨領域半個多世紀的探索成果。作品包括30多位香港藝術家的代表作，其中一部分是利用新材料和科技手段進行創(chuàng)作的作品。

　　主辦方表示，由于香港特殊的地理位置與文化生態(tài)，其水墨藝術的發(fā)展和現狀，對研究傳統(tǒng)水墨的現代轉型具有啟發(fā)與借鑒意義。

　　除了延續(xù)前屆的展覽主題，本屆展覽最引人注目的是兩個新加入的單元。分別是在深圳畫院展出的“水墨新人”展和在華·美術館展出的專題展“在線人間” 。

　　“水墨新人”是本屆雙年展新設的新人展板塊，是主要針對藝術學院在校學生而特設的一個主題展。它旨在鼓勵新人，激發(fā)潛力，為水墨藝術的發(fā)展建立一個更為持久的學術平臺。本次展覽將從國內部分美術學院的學生中，選出20余位具有一定學術水準和創(chuàng)作活力的新人參展，借此管窺水墨藝術在教學過程中的傳承發(fā)展狀態(tài)，促進新人之間的藝術交流。

　　“在線人間”專題展意在展示和研究水墨繪畫的延伸品種，即中國的連環(huán)畫藝術和中外古今的多種繪本插畫藝術，以及它們在當代動漫藝術中呈現的全新生存狀態(tài)。展覽以線條為主題，采取深入淺出的分區(qū)形式展出，作品包括文獻、原稿、裝置、動畫、塑像等形式。參與的藝術家不僅涵括與連環(huán)畫有淵源的水墨畫家，也涵括當代動漫領域的國際創(chuàng)作者，約近40位。作為“在線人間”展覽的補充，舉辦展覽的同時，本次雙年展還特設了講座單元，來自英國的藝術家將圍繞英國當代動漫主題舉行講座。