當哈得遜河畫家們正在尋找他們能找到的最狂野、最不馴服和最戲劇化的風景題材時（或者有時結(jié)合和發(fā)明，以弗雷德里克教堂為例），喬治·因尼斯選擇了定居和耕種的土地，即上帝和人在其中留下了印記的農(nóng)場和田地。因內(nèi)斯的繪畫生涯是以與哈德遜河畫派其他藝術(shù)家保持一致的風格開始的，但他的歐洲之行使他接觸到了法國巴比松畫派的藝術(shù)家，這改變了他的畫板和畫法。

      因尼斯最終使哈德遜河畫派的畫家黯然失色，被認為是美國最優(yōu)秀的風景畫家。在他后來的職業(yè)生涯中，他受到了另一種影響，這也使他的繪畫發(fā)生了巨大的變化。他迷上了伊曼紐爾·斯韋登堡的神學哲學，他是一位瑞典科學家、哲學家和基督教神秘主義者，他相信（除其他外）自然世界和精神世界之間存在直接關(guān)系。因內(nèi)斯把斯威登堡的“上而下”的模型牢記在心，認為神可以通過對自然世界的沉思而顯現(xiàn)出來，并試圖在他的繪畫作品中傳達這種神圣的本質(zhì)。

      他的后期作品是松散的，新鮮的，繪畫性的，與巴比松學派，一些象征主義畫家，甚至印象派畫家有共同的特點，但他是獨一無二的。雖然他不喜歡印象派，但因內(nèi)斯分享了印象主義的一些直接性、對自然的關(guān)注、對繪畫處理的品質(zhì)以及對空氣中工作的熱情，盡管因尼斯是在畫室完成他的作品的。他晚年的繪畫與現(xiàn)實主義脫節(jié)，具有難以描述的詩性。

      因尼斯在他面前的場景中尋找情感，并試圖表現(xiàn)這種情感，而不僅僅是對場景表面的再現(xiàn)。在無數(shù)的繪畫作品中，常常有一種即將發(fā)生的，等待被揭示的感覺，如蒙特克萊爾初秋，我有幸與之“一起成長”，多年來，我經(jīng)常在特拉華藝術(shù)博物館看到它。喬治·因內(nèi)斯的風景與其說是要看的圖畫，不如說是邀請他去看得更深一些，也就是因尼斯所說的“有形之于無形”。