藝術館被設計成一系列的圓環，漂浮在由Joe Lloyd Flevoland設計，是人類創造力的奇跡。荷蘭的第12個省于1986年在填海造地的土地上建立，這是人類歷史上最大的此類工程。雖然水比地多，但這里是農田和花卉種植的濕地地區。它的主要城市阿爾米爾已迅速擴張為全國第五大城市。然而，弗萊弗蘭仍然缺乏一個著名的博物館。當地政府和國家政府決定舉辦一個臨時展館的競賽，以試水。今年早些時候，獲獎設計作為弗洛里亞德園藝節的一部分公開。Ossidiana工作室的藝術館M是一個沉浸式藝術空間，適合該地區，漂浮在Weerwater上。部分靈感來自陸地藝術家Robert Morris的天文臺和位于flevolg的IJsseloog淤泥暴君島，它被設計成一系列的圓環。它們分別被稱為港口、舞臺和天文臺。

      第一個是圓形的碼頭和觀景臺，可以用來散步、欣賞藝術，甚至可以停靠駁船。舞臺位于港口內部，是一個露臺和活動空間。天文臺，坐落在港口附近，是一個輕質木材和聚碳酸酯的展館，主要的展覽室。半透明的墻壁反映了周圍的水和植被，而內部的窗簾有孔，允許光線以各種方式流動。當游客進入時，他們面對一個服務區域，它是橫向的向左和向右進入展覽空間。四扇窗戶面向夏至日的黎明和黃昏軸。屋頂上覆蓋著貝殼，這既是參考了當地的貝殼收集貿易，也是為了過濾雨水供當地鳥類食用。位于鹿特丹的Ossidiana工作室由Alessandra Covini和Giovanni Bellotti于2015年創立，兩人都已經獲得了一系列榮譽。他們的實踐注重趣味性、觸感和包容性，旨在通過材料來講述故事。在M藝術館之前，他們之前的許多項目都曾在國際展覽中亮相:2021年威尼斯建筑雙年展上的鴿子塔和2021年伊斯坦布爾設計雙年展上的浮動花園Büyükada Songlines。

      科維尼和貝洛蒂還從事材料研究。通過使用不同的顏料、石頭、沙子和水泥，他們擴大了混凝土作為建筑材料的可能性，賦予它新的活力和表現力。在M藝術館，他們創造了一個沖浪和草皮水磨石，嵌入了當地的貝殼，膨脹的粘土和木炭。這覆蓋了整個地板。由12個元素組成的碼頭，每個元素都以不同的水磨石為特色，創造了一個日歷，跟蹤貝殼的年度回收周期。“我們想，”位于克利夫蘭的陸地藝術和多媒體博物館的奧西黛安娜工作室(Studio Ossidiana)說，“作為一個可以在水上展示、互動和表演的地方，它可以作為藝術的港口，但也可以作為一個港口，船只或其他漂浮裝置可以停靠在那里，或棲息在封閉的池塘里。”“這是一個即使在博物館關閉的時候也仍然是公共的地方，成為一個獨木舟可以繞行的地方，或者夏天可以在這里釣魚、游泳，冬天可以在這里滑冰。”這是一份雄心勃勃的簡報，但看起來執行得很出色。