大衛·奇普菲爾德被選為2023年普利茲克建筑獎得主，該獎項通常被視為建筑界的最高榮譽。該年度獎項由凱悅基金會于1979年設立，旨在表彰那些建筑作品展示了才華、遠見和承諾的建筑師。去年，弗朗西斯·凱雷成為首位獲得該獎項的黑人建筑師，而2021，安妮·拉卡頓和珍妮·菲利佩·瓦薩爾因其合作實踐而獲獎。 

奇普菲爾德

      普利茲克獎得主大衛·奇普菲爾德1953年出生于倫敦，在英格蘭西南部德文郡的一個農場長大。他注意到，他對建筑的最早記憶來自農場的谷倉和附屬建筑，這讓他充滿了懷舊感。1976年從金斯頓藝術學院和1980年從倫敦建筑協會建筑學院畢業后，他曾在道格拉斯·斯蒂芬、諾曼·福斯特和已故的理查德·羅杰斯（2007年普利茲克獎得主）手下工作，1985年在倫敦創立了大衛·奇普菲爾德建筑師事務所。

      這位獲獎者說：“設計不是用顏色和形狀來設計的。這是關于開發一系列問題和想法，這些問題和想法對他們有一定的嚴格性和后果。如果你能做到這一點，你走哪條路并不重要，只要你走得好，并且在這個過程中起到了重要作用。”

      這位英國建筑師以其低調的設計而聞名，其靈感往往來自傳統建筑形式。他的職業生涯超過40年，在世界各地的城市都能發現他的作品。他的標志性作品包括柏林密斯·凡·德·羅標志性的新國家美術館、倫敦皇家藝術學院和首爾愛茉莉太平洋總部的翻新。最近，他為雅典國家考古博物館提出的建議被選定為擴建希臘最大的博物館。

      奇普菲爾德獲得了許多著名獎項，包括英國皇家建筑師學會皇家金獎、美國建筑師學會金獎，以及現在的普利茲克建筑獎。

皇家藝術學院總體規劃

      授予普利茲克獎是為了表彰那些天賦、遠見和承諾的品質，這些品質通過建筑藝術持續為人類和建筑環境做出了重大貢獻。大衛·奇普菲爾德的職業生涯以長期、嚴謹和一致的工作為標志，這一系列工作無縫地整合和平衡了這一等式的兩個方面。

      他對自己建筑中所追求的目標做出的謹慎、精心、準確和冷靜的回應，只能源于對該學科的深入和持續的了解。然而，這些回應從來都不是以自我為中心的，也不是以藝術為目的的藝術：相反，它們始終專注于事業的更高目標以及對公民和公共利益的追求。

柏林米斯·范德羅（Mies van der Rohe）新國家美術館的翻新

      大衛·奇普菲爾德通過平衡相關性和地位來完成工作。要在學科或建筑知識的基礎上運作，既需要智慧，也需要謙虛；將這些知識用于特定項目需要人才和成熟度。在每一種情況下，他都巧妙地選擇了對項目有用的工具，而不是那些可能只會慶祝建筑師為藝術家的工具。

      這種方法解釋了一位天才建筑師在修復或翻新現有建筑和建筑杰作時，有時幾乎會消失，比如柏林博物館島上的建筑，甚至是密斯·凡·德·羅在柏林的標志性國家博物館。這也解釋了為什么大衛·奇普菲爾德在被要求從頭開始創作時，其廣泛的技能表現得淋漓盡致。

圣路易美術館，西蒙·門格斯攝

      他的建筑總是以優雅、克制、持久感為特點，以及清晰的構圖和精致的細節，每次都散發出清晰、驚喜、復雜的背景和自信的存在。在一個過度商業化、過度設計和過度夸張的時代，他總能實現平衡：在現代極簡主義建筑語言和表達自由之間，在抽象陳述和嚴謹優雅之間，從不缺乏復雜性。