設計到底是什么？作為一名從業20余年并且具有世界影響的設計師，原研哉對自己提出了這樣一個問題。為了給出自己的答案，他走了那么長的路，做了那么多的探索。
原研哉是日本中生代國際級平面設計大師，日本設計中心的代表，武藏野美術大學教授，無印良品(MUJI)藝術總監。曾設計長野冬季奧運會開、閉幕式的節目紀念冊和2005年愛知縣萬國博覽會的文宣推廣材料。他一直致力于對設計本質的探尋，實踐著根植于本土文化的設計實驗，展現了一名優秀設計師的深邃思考和人文關懷。
原研哉認為，設計就是通過做東西的過程對人類的生活與存在的意義進行闡釋的行為。在書中，他寫道：“在市場上，那些標志著設計師個人才華與工藝質量的好產品贏得了超卓的聲譽，被當做一種特殊價值保留下來。那就是，我們所謂‘品牌’的力量得到了社會認同。北歐、法國、英國、荷蘭等地的優秀品牌有著不勝枚舉的故事……日本、美國、歐洲，外形與形式設計依照其誕生環境、血統，以及國家經濟發展時受到哪些影響等在各自社會有所不同。而且，在20世紀下半葉，經濟力量加強了控制，經濟是設計發展背后的主導力量。面對越來越高的期待，設計作為一種提供質量、創新與定位的服務，開始響應對它的這些要求了……”
作為日本中生代設計師的中堅，原研哉的設計在某種程度上體現了現當代日本設計的精髓。他以一雙無視外部世界飛速發展變化的眼睛面對“日常生活”，以謙虛但同時尖銳的目光尋找設計被需要的所在，并將自己精確地安置在他的意圖能夠被賦予生命的地方。
當我們的日常生活正在越來越陷入自身窠臼之時，原研哉敏銳地感知到了設計的征候和跡象，并且自覺自主地挑戰其中的未知領域。對原研哉來說，設計是他向世界發問的一個入口。他的設計作品顯現出來不落陳規的清新，在這樣的態度下，他拓展了設計的視野和范疇，在他所經歷之處，嶄新的地平線不斷被發現和拓展。
《設計中的設計》收錄了此前未曾發表的內容，其中包括原研哉一些寶貴的設計概念及由其所衍生的一系列設計實踐：HAPTIC、EX-FORMATION等，更為簡體版特別收錄了一章“前門――中國之特別項目”。此書的英文版由于內容的豐贍及設計的匠心，受到國內外眾多設計從業人員的追捧，所以此次的全本在仍然注重創新性與品質感的同時，兼顧可讀性與收藏性。
|
