昨日,在天津的《城市快報》上看到一條信息:“日前,廣電總局頒布了《關于進一步規范電視動畫片播出管理的通知》,規定自2006年9月1日起,全國各級電視臺所有頻道在每天17時-20時之間,不得播出境外動畫片和介紹境外動畫片的資訊節目或者展示境外動畫片的欄目。如果小觀眾想看進口動畫片只能在晚上8點之后。這一通知的頒布,使得全國各級電視臺不得不放棄目前正在播放的或準備播放的熱門動畫片,在不能選擇播放其他片源的情況下,許多電視臺只能考慮用國產動畫片填補少兒時間的空白,他們在面對觀眾質問的同時還要面臨廣告商等其他方面的問題。”
在我看到這樣一條消息時我首先的感覺是我可以在那段時間里不用看電視了,雖然我已經18歲了但我對動畫還是有著極其高漲的熱情,呵呵。但是,在我為那段時間將要沒有電視節目可看郁悶之余,我也為我們的國產動畫感到悲哀。
在現在這些中學生、大學生乃至已經工作的年輕人中,對他們提起動漫,十有八九會首先想到那些目前十分流行的動畫(其中有99%是小日本畫的),比如什么《網球王子》、《海賊王》、《死亡筆記》等等等等諸如此類的。可是會提到我們中國傳統動畫的又會有多少人呢?誠然,我本人也十分喜愛看一些日本動漫,但我同時也喜歡不少我們中國的傳統動畫。
中國的傳統動畫也有過輝煌的時候,中國在動畫界也曾取得過輝煌的成績。中國的傳統動畫在制作方面是十分巧妙的,舉些很簡單的例子,相信許多出生在上世紀60、70年代的人都知道這些動畫。例如《神筆馬良》,是利用木偶制作的,雖然只是簡單的木偶,但制作出的動畫依然可以完美地表現出各個人物的特征,馬良的聰明睿智、宦官的貪得無厭以及其他那些善良的老百姓。制作出的動畫依然是生動可愛的。再如《小蝌蚪找媽媽》,這部動畫可以堪稱經典了,這部動畫是利用齊白石的畫作來制作的,看著畫中的魚蝦全都在屏幕上自在游弋是何種感覺啊。最后也值得一提的是動畫《大鬧天宮》,這部動畫的情節是取自《西游記》里的章節。這部動畫的制作就類似于皮影,將孫悟空大鬧天宮的神態表現得淋漓盡致。
以上我所列舉的動畫都是我國經典的動畫,這些動畫中有些即使在今天這個高科技時代依然是佳作,都是些經得起考驗的老動畫。這些動畫甚至曾經在國外獲得過獎項,也是得到國外觀眾的肯定的。
然而,當我們在上世紀80年代開始引進國外優秀動畫片時,伴隨的是我們國產動畫地位的下降。而國外優秀動畫卻在我國打開了市場并且迎來了黃金時代。上世紀80年代出生的人都有過不吃飯等著看六點檔《機器貓》的經歷,那個時候《圣斗士》《變形金剛》《希曼》《貓和老鼠》《唐老鴨和米老鼠》《巴巴爸爸》《鼴鼠的故事》《藍精靈》等來自日本、美國、英國、捷克、德國、法國等國的動畫片百花齊放,閃耀熒屏。但是,我們的國產動畫又怎樣呢?在進入上世紀90年代,國產動畫做了一些努力,但是收效甚微,諸如《太陽之子》《藍貓淘氣三千問》這樣的國產作品,連小朋友都感到幼稚,更無法讓看著國外高水平動畫長大的成年觀眾滿意。
當《貓和老鼠》游戲追逐的時候,它們也有團結,有互助互憐;當《火影忍者》迷倒眾多運動少年的時候,友情、樂觀、向上也有自然流露。動畫需要精神,但動畫不要說教;動畫需要市場,成熟的市場運作是動畫形象順利進入流通領域的敲門磚。《變形金剛》在中國眾多電視臺是免費播放的,但人家只依靠玩具銷售就賺回50億元。我國動畫“產業鏈”的斷層,結果是制作費用與播映收入的冰火兩重天,不關心動畫周邊產業,只盯著電視臺要政策,怕不是明智之舉。
央視說這樣的政策有利于國產動畫片發展,我看未必。央視的《大風車》節目我在小學二年級的時候就懶得看了,節目幼稚無聊,那個主持多年的幾個主持人總讓我覺得做作惡心。不過,央視嘛當然會向著中央說話了,如果換作地方電視臺,我實在不敢打包票了。
中國動畫還是有待繼續發展的,我的一個朋友正在學動畫制作,希望幾年之后我們中國也可以制作出像那些日本動漫一樣風光的經典動畫來。