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 劇本瓶頸——原創漫畫改編被漠視

“和美日等國比較起來，我們的落后是全方位的。”中國傳媒大學動畫學院副院長石民勇教授不客氣地說。他認為，這種落后中首要的是劇本的故事內容差，年齡稍大點的看著覺得特別假。“既沒體現出民族特色，也沒有讓人親近的價值觀，以致大人不屑看，小孩不愛看。”

 石民勇介紹說，目前的動畫片劇本其實有兩種模式，一種是日本模式，大部分由成功的漫畫改編過來，當然宮崎峻是例外。另一種是美國的模式，由創作組直接創作，然后制成大片。“目前國內動畫公司可以根據自己的特點，選擇適合自己的模式，但劇本必須要成熟。”

 作為國內原創漫畫的領軍人物之一，姚非拉的《夢里人》是內地第一部被改編成動畫片的漫畫作品，他的新作《80℃》也正籌劃改編成動畫電影。“動畫與中國原創結合必然會有驚喜，資金回收也更可靠。”姚非拉表示，如果不改編漫畫，而是自己創作劇本，那這個成功的概率會很低。

 而多年前國內動畫片對劇本的漠視更令人吃驚。“童話大王”鄭淵潔透露，當年他創作的《舒克與貝塔》被電影廠改編成動畫片，當時他得到的相關費用竟然僅為160元。

 內容瓶頸——動畫片不缺畫工缺感情

 周璐是一名喜歡動畫片的80后學生，他稱不看國產動畫片。“中國動畫片傻乎乎的還在角色臉譜化上大做文章，妖精就一定是壞的，孫悟空打死每一個妖精就一定是大快人心，眾人拍手叫好的。為什么就不能有只善良的妖精，他冒著生命危險吃唐僧肉是迫不得已，比如為了自己得了絕癥快要死的孩子？”

“中國動畫片缺的不是制作，不是畫工，是感情。不管制作多華麗，畫面多唯美，如果不能引起人的共鳴，就算電視臺24小時播出，我也寧愿在家里看碟。”

“童話大王”鄭淵潔對此也深有感觸。早在1986年，上海美術電影制片就把他的《舒克與貝塔》改編成動畫片，“當時對擴大我的知名度有重要作用，但這個片子還是有一些說教的意味在里頭，節奏也很慢。”對很多人詬病的國產動畫片說教意味濃厚的問題，他表示誰也不喜歡被說教，他自己就有個原則：己所不欲，勿施于人。

 人才瓶頸——從業人員思維落伍感情

“我們說劇本不行，說技術不行，說到底是動畫從業人員的水平不行。這批人的思維已經僵化成那個樣子了，你幻想他們一下子就趕上世界潮流，一點都不現實。”姚非拉對目前動漫界的人才情況顯然不滿。怎能才能趕上世界水平？他的答案是：“必須讓這部分人下崗。”

 劉波是沈陽河馬動畫制作公司特邀策劃人，曾策劃過“美國迪斯尼動漫之旅”、中國第一部手機動漫小說《第一百次愛情魔法》等項目，他對動漫人才的情況也是很頭疼。“目前中國還缺少大量專門的研發動畫故事的隊伍，很多動畫編劇都是由畫手轉型過去的，他們多數缺少專業技能的訓練。平時所接觸到的大量作家，很少能有誰有意識地去參與到動漫故事的制作中來。”他同時表示，這種人才的缺乏是多方面的，最缺少的還是好的策劃人，他們能根據市場需要設計出觀眾喜聞樂見的產品，幫助企業實現動漫市場的資源整合。

 網絡瓶頸——FLASH缺乏偶像級形象

“禁播令”也給國內FLASH制作者帶來了新機遇。著名閃客老蔣表示，整個動畫業處在保護下，FLASH當然也會受益。FLASH動畫對電視的滲透其實很大了，比如央視的《快樂驛站》等節目，而在“禁播令”之后，一定會占更多份額。

 但老蔣也表示，雖然目前國內FLASH制作中個別作品肯定不輸國際水平，但整體的基礎教育還是差。動畫水平高，FLASH一定不差，只是人家玩不玩的問題。FLASH發達的地方都不是老牌動畫強國，比如中國和韓國。但是，歐美經常出些很牛的FLASH，只要出手，就比我們的強多了。

 更令人擔憂的是，國內很多FLASH制作只是小打小鬧，很多閃客只是愛好，偶爾玩玩。缺乏沉下心的大制作，缺乏觀者的忠誠度，更缺乏偶像級別的動漫形象。

 投資瓶頸——缺乏強力資本介入

 劉波介紹說，一般的三維動畫和二維動畫都有一個大致的成本范圍，一分鐘動畫制作成本為一萬元，這是普遍執行的標準。

 他認為，國產動漫的投資也是一個問題。現在國內動漫市場缺少知識產權保護，這是國外投資不愿進來的最大障礙。“拿我個人的產品來說，《第一百次愛情魔法》是中國原創本土動漫的一次非常有益的嘗試，是被媒體稱為掀起中國圖書整合營銷新革命的作品，但產品剛一上市，市場上就出現了大量的盜版作品，嚴重損害了動漫原創人的經濟利益。如果類似的這些問題不解決，國外的投資也很難對目前國內的投資市場放心。”

 而民間資本這一塊，很多大的制作成本太高，回報又沒有保證，很多老板都不敢投錢。

 石民勇教授也表示，很多動畫公司一直抱怨電視臺買片的價格太低，他們為了降低成本也存在粗制濫造的現象。

 產業瓶頸——只賣動畫片賺不到錢

 國內動漫目前缺少競爭力，從根本上來說，還是缺少一個成熟的產業鏈條，這在業界幾乎已經成了共識。劉波說：“動畫片的利潤并不像外界假想的那樣來自動畫片的直接出售。其實，將制作好的動畫片賣給電視臺，這種收入連成本往往都收不回來。動畫片的盈利更多要靠周邊產品，也就是我們所說的各種平行產品，如光碟、圖書、動漫服裝、文體用品等等。”

 而目前市場上的情況如何呢？國內的卡通商品“美猴王”、“哪吒”、“藍貓”、“威威貓”等只占據不到10％的市場份額，而且售價往往只有洋卡通的十分之一。與此形成鮮明對比的是，“唐老鴨”、“米老鼠”、“小熊維尼”、“史努比”、“奧特曼”、“鐵臂阿童木”等一大批洋卡通的生意卻越做越紅火。業內人士表示，對一個動畫項目來說，國外成功的動畫公司其后期的資金占到了總資金額的40％，而國內動畫制作企業絕大部分的資金使用量放在前期和中期，后期市場開發資金投入僅占10％，甚至有些公司沒有規劃后期市場運作資金。